por Ando Fernández
Los films animados también son para adultos
Los invito a sacar al cinéfilo que llevan dentro y a que se animen a darle una oportunidad a un cine de animación al que no se está habituado, apreciándolo no solo por la trama sino que también por la estética propuesta por sus realizadores.
Les presento aquí mi top 5 de Netflix.
Puesto N° 5) Invasor Zim y el poder del Florpus (2020)
Invader Zim (serie emitida entre 2001 y 2006) creada por Jhonen Vasquez, cuenta la clásica historia sobre aliens vs humanos pero con un giro: el protagonista es un invasor alienígena que cree que todo le sale bien, y el antagonista, un niño terrícola a quien nadie le cree sus teorías.
Este título, que funciona independientemente de la serie, hace recordar un poco a las series animadas para adultos de los años noventas; con un humor retorcido y hasta absurdo, con una estética que recae en los efectos de sonido, la música y una estética propia del autor. Al principio puede resultar chocante pero se merece una oportunidad.
FICHA TÉCNICA:
Dirección: Young Kyun Park, Jhonen Vasquez, Chang
Guión: Breehn Burns, Jhonen Vasquez, Gary Wilson
Música: Kevin Manthei
Distribuida por Netflix
Co-producción Corea del Sur - Estados Unidos / 2019 / 71 min.
Puesto N° 4) Hotel Transylvania (2012)
Hotel Transylvania, del director Genndy Tartakovsky (El Laboratorio de Dexter, Las Chicas Superpoderosas), toma a los monstruos clásicos como Drácula (Adam Sandler), el monstruo de Frankenstain (Kevin James), el hombre lobo (Steve Buscemi), la momia y el hombre invisible entre otros, trayéndolos a la vida en una historia de aventuras que ya cuenta, hasta la fecha, con una trilogía, todas ellas autoconclusivas.
Lo rescatable del film mas allá de la historia, es la estética particular y personal del director que está recreada a la perfección en su traspaso de la animación 2D a la 3D, que para muchos de sus fans, no resultará en decepción. El humor en esta trilogía recae cien por ciento en el acting de los personajes y en la interpretación de los actores que aportan las voces.
FICHA TÉCNICA:
Guión: Peter Baynham, Robert Smigel, Todd Durham, Dan Hageman, Kevin Hageman
Música: Mark Mothersbaugh
Productora: Columbia Pictures, Sony Pictures Animation
Estados Unidos / 2012 / 92 min.
Puesto N° 3) Metegol (2013)
El internacionalmente conocido director argentino Juan José Campanella (El Secreto de sus Ojos) se inició en el mundo del cine animado con el film Metegol, inspirado en el cuento Memorias de un wing derecho del reconocido humorista gráfico argentino Roberto Fontanarrosa.
Metegol significó, para muchos de nosotros amantes del cine de animación, una drástica mejora en Argentina en films del tipo: La calidad de la animación y los acertados diseños, sobretodo de los muñecos del metegol, no tienen nada que envidiarle a las grandes productoras. Este film entremezcla humor para grandes y chicos, sobretodo los de origen argentino; con una pasión que une a gran parte de la nación: el fútbol.
FICHA TÉCNICA:
Guión:Juan José Campanella, Eduardo Sacheri, Gastón Gorali
Música:Emilio Kauderer
Productora: Plural-Jempsa, 100 Bares, Catmandu Entertainment, Antena 3 Films
Co-producción Argentina - España / 2013 / 106 min.
Puesto N° 2) Cartas a Van Gogh (2017)
Loving Vincent es una hermosa producción polaca dirigida por Dorota Kobiela y Hugh Welchman. Este film está realizado a partir de la técnica de animación llamada rotoscopia y estéticamente está construida a partir de la recreación de locaciones, personajes y situaciones tomadas de las pinturas del reconocidísimo pintor Vincent Van Gogh. La magia de este film no solo yace en el trabajo de los mas de 100 pintores encargados de la animación y sus 56.800 fotogramas, sino que también en la música, compuesta por Clint Mansell (Réquiem por un sueño, 2000; El Cisne Negro, 2010; Ghost in the Shell, 2017), que acompaña maravillosamente cada secuencia. Este es un drama encarnado por excelentes actores, relatado, si se quiere, a través de los ojos del pintor.
FICHA TÉCNICA:
Dirección: Dorota Kobiela, Hugh Welchman
Guión: Dorota Kobiela, Hugh Welchman, Jacek Dehnel
Música: Clint Mansell
Productora: BreakThru Films, Trademark Films, Silver Reel, Odra Film, Centrum Technologii Audiowizualnych, Polski Instytut Sztuki Filmowej
Coproducción Polonia-Reino Unido - Estados Unidos / 2017 / 95 min.
Puesto N° 1) Akira (1988)
Akira, dirigida por Katsuhiro Otomo y basada en su manga homónimo, se convirtió en un clásico de la animación japonesa. A muchos puede dificultarle comprender el argumento pero precisamente ese motivo la hace atrayente reiterando su visualización. Estéticamente es una maravilla: el arte que recrea a la perfección el estilo del autor, el impecable realismo en la animación, la paleta de colores, las luces y sombras, los ritmos proporcionados por el guión y la increíble música, maravillosamente compuesta por el artista y científico japonés Tsutomu Ouhashi bajo el pseudónimo Shoji Yamashiro e interpretada por el colectivo musical Geinoh Yamashirogumi que él mismo fundó; hacen de este film la auténtica e inigualable joya que es.
FICHA TÉCNICA:
Dirección: Katsuhiro Ōtomo
Guión: Katsuhiro Ōtomo, Izo Hashimoto
Música: Shoji Yamashiro
Productora: Akira Committee Company Ltd., Tokyo Movie Shinsha (TMS), Bandai Co., Ltd., Kodansha, Mainichi Broadcasting, Toho, Sumitomo Corporation
Japón / 1988 / 124 min.
"La selección que traigo propone una amplia variedad de diferentes estéticas que unen a un solo público; el amante del cine de animación. Si buscas algo diferente a Disney, Pixar o Dreamworks, en la Plataforma Netflix podés encontrar varios títulos diferentes que a mas de uno le sacarán una sonrisa y logrará cautivar más de una mirada; pero recuerden: Ver los films animados en su idioma original aporta una experiencia aun mejor."
BONUS) El Fantástico Sr. Zorro (2009) e Isla de Perros (2018)
El particular y excéntrico director Wes Anderson (Los Excéntricos Tenembaums, 2001; El Gran Hotel Budapest, 2014), nos trae hasta la fecha, dos increíbles largometrajes animados realizados con la técnica Stop Motion. Su tipo de humor, personajes e historias son relatadas de manera peculiar y de forma tan personal que hasta funciona como marca de agua: una vez que viste uno de sus films, viste todos; pero no porque sea repetitivo sino que porque su estilo es único. Todos los films de Anderson son entretenidos y entremezclan maravillosamente comedia, drama y siempre, un poco de fantasía.
"Definitivamente un cine que debe verse."
FICHA TÉCNICA:
Nombre original: Fantastic Mr. Fox /// Isle of Dogs
Dirección: Wes Anderson
Guión: Wes Anderson, Noah Baumbach /// Wes Anderson
Música: Alexandre Desplat
Productora: American Empirical Pictures, Indian Paintbrush, 20th Century Fox, Regency Enterprises /// American Empirical Pictures, Indian Paintbrush, Scott Rudin Productions, Studio Babelsberg
Estados Unidos / 2009 / 87 min. /// Co-producción Estados Unidos - Alemania / 2018 / 101 min.
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